Atlas Mnemosyne

Eduardo Rosales: Muerte de Lucrecia (1871) Óleo sobre lienzo, 257 x 347 cm. Museo del Prado, Madrid ¡Y por el Capitolio que todos adoramos, por esta casta sangre vertida inútilmente, por este bello sol, reserva de cosechas, por todos los derechos que Roma nos procura, por la fe de Lucrecia que hace poco lloraba su desdicha; por este, cuchillo ensangrentado, vengaremos la muerte de tu querida esposa! «La violación de Lucrecia » William Shakespeare En el año 510 a.C. se produce el derrocamiento del último rey de Roma y el surgimiento de la República, que duraría hasta que Augusto proclama el imperio en el 27 a.C. Este hecho lo provoca el suicidio de la patricia Lucrecia, que tras ser violada por el hijo del rey decide despojarse de la vida, al igual que ella ha sido despojada de su honor. Un concepto que afortunadamente en los tiempos actuales vemos que está perdiendo -o debería perder en una sociedad civilizada- su significado en este contexto, pero que en aque

¿Quieres que te diga la verdad? Me han dado un nombre muy impropio; me llaman “Naturaleza”, y soy toda arte. [1]      Diálogo entre el filósofo y la naturaleza (Voltaire) Si nos remontamos a las fuentes literarias en el marco de la historia del arte occidental, desde la Antigüedad y la recuperación de sus postulados en el Renacimiento hasta la invención de la fotografía vemos que la mímesis de la naturaleza era el más noble objetivo a alcanzar por los artistas. [2] En la Historia Natural de Plinio lo vemos figurado con la historia de Zeuxis y Parrasio, donde el primero engaña a los pájaros que bajan a comerse las uvas pintadas y el segundo revela que la cortina para tapar el cuadro era el propio cuadro, engañando no sólo a los animales sino a la propia percepción humana. En el siglo XIX la fotografía le quita las cadenas de la imitación al arte, que primero con el impresionismo y después con las vanguardias rehace su camino; la fotografía, sin embargo, toma el camino invers

Resumen El objetivo del presente TFM es plantear una propuesta de integración narrativa que pueda ser fácilmente aplicable –en cuanto al presupuesto y las condiciones materiales- dentro de los museos y espacios culturales. Este sistema y el esquema que sigue podría ser extrapolable según las circunstancias y el tipo de espacio, pero está enfocado especialmente hacia los museos de arte; dentro de estos, y para que no se quede en un simple caso teórico, se propone un ejercicio práctico con obras expuestas actualmente en el Museo de Bellas Artes de A Coruña. La intención es hacer que, tanto los visitantes versados en la materia como los no especializados, puedan tener acceso a una información básica sobre las historias que el arte nos está contando; la diferencia de esta propuesta frente a la señalética habitual es su marcado carácter narrativo, obviando los detalles demasiado técnicos o que requieren un contexto más amplio para poder comprenderlos. Esta información debería ser a

Resumen La pretensión del presente TFG es realizar una síntesis de la biografía, trayectoria y forma de entender el medio del fotógrafo español José Manuel Navia, primero con las características comunes a todos sus trabajos y después en las presentes a través de su proyecto Nóstos, un libro -acompañado de exposiciones- publicado en el año 2013 que mezcla sus fotografías con la literatura y las palabras de autores importantes que tienen relación con los territorios representados y las gentes que los habitan, además de con su recorrido personal. Antes de llegar a las secciones del propio fotógrafo y Nóstos, y por ser temas que han condicionado profundamente el medio y su manera de entenderlo, hablaremos del contexto fotográfico precedente en España, de la tradición documental a la que pertenece el autor y de algunos de sus referentes, que como veremos tienen varias características en común con sus trabajos. También hablaremos brevemente del estado de la imagen y su proliferación,

Vilhelm Hammershøi: Dos figuras frente a la ventana (1895) En la obra de Vilhelm Hammershøi -pintor danés que vivió en la segunda mitad del XIX y principios del XX- las mujeres casi nunca tienen rostro, son criaturas atadas por la sociedad, condenadas a una vida que no dependía únicamente de ellas. La familia o el marido son los dueños de su destino, y rastros simbólicos de conceptos como el honor y las apariencias se vislumbran en sus lienzos. Evocamos los pasajes de Austen en Orgullo y prejuicio , la soledad y la falta de dinero que las llevaba a una vida unida a otras sin quererlo; también una prefiguración de La casa de Bernarda Alba y el encierro asfixiante que reflejaría Lorca muchos años después. En esta obra vemos a dos mujeres mirando a través de los cristales, donde se contrapone el interior frente a la libertad del exterior; la luz es lo único que llega desde afuera , lo único que ilumina la soledad de estas estancias y transmite un poco de esperanza. Las interpr

Augusto Ferrer-Dalmau: La marcha a Tenochtitlán (2015) Las ordenanzas promulgadas en 1573 por Felipe II -y sustentadas por el presidente del Consejo de Indias, Juan de Ovando- en cuanto al gobierno y organización de las Américas es impecable. Piensa y previene cualquier duda o contratiempo, desde los barcos, el número de pasajeros y su función tanto en el viaje como a su llegada -soldados, colonos y hombres de fe- y el acompañamiento de estos navíos salvando las posibles incidencias naturales o ataques corsarios. En cuanto a la partición y estructuración de las tierras es igual de claro, desde el lugar idóneo en el que situar las nuevas ciudades y villas hasta las instrucciones agrícolas y ganaderas. También en lo referente al trato con los naturales de esas tierras: desde el papel siempre se respetan sus derechos, reflejando expresamente que se ocupen los sitios adecuados siempre y cuando no haya conflicto con los indios, y que no se toquen los lugares donde ellos están asenta

The Hornet Magazine: "A Venerable Orang-outang"  (22 de marzo de 1871) En el libro La gaya ciencia , publicado en el año 1882, un personaje declara la muerte de Dios después de buscarlo con una linterna en todas partes y no encontrarlo. Nietzsche consideraba que creer en Dios en su época era un insulto a la razón. El motivo fundamental era que la teoría de la evolución y la selección natural de Darwin puso en jaque el Argumento del Diseño -la perfección del ser humano y la vida que nos rodea ha tenido que ser necesariamente trazada por Dios-, poniendo de relieve que no sólo venimos del mono, sino que el proceso evolutivo que nos ha llevado a ser lo que somos ha sido impersonal y salvaje: sólo los fuertes y los que se han adaptado al medio han sobrevivido lo suficiente para perpetuarse y evolucionar. Al mismo tiempo, debido a esta teoría y a los vestigios geológicos y paleontológicos, se empezaba a tomar conciencia de que para que estos procesos tuviesen lugar la an

Martín Bernat: Embarque / Traslado del cuerpo del apóstol Santiago el Mayor (1480-1490) Técnica mixta sobre tabla, 159 x 73 cm. Museo del Prado, Madrid Santiago de la Vorágine nos cuenta en La Leyenda Dorada que, después de la Ascensión del Señor, Santiago el Mayor predicó por Judea y Samaria; a continuación se trasladó a España, donde siguió con la misión, y dejando unos pocos discípulos volvió a Judea. Tras realizar varios milagros -entre ellos la conversión del mago Hermógenes y su discípulo Fileto- Abiatar levanta a los judíos en su contra y lo conduce ante Herodes Agripa, que lo condena a muerte. En el camino de su martirio cura a un paralítico y un soldado que lo custodiaba, Josías, se convierte y es condenado por ello. Santiago bautiza a Josías y ambos son decapitados un 25 de marzo. Después de su muerte sus discípulos se llevan su cuerpo y se embarcan en una nave sin timón, que Dios guia hasta las costas de Galicia. Al sacar su cuerpo y depositarlo encima de una piedra

Tiziano: Sísifo (1548-1549) Óleo sobre lienzo, 237 x 216 cm. Museo del Prado, Madrid Adorado por marinos y comerciantes, Sísifo tuvo un pasado oscuro antes de gobernar Corinto -una fuente dice que fue su fundador, otra que tomó posesión de la acrópolis después de que Medea tuviese que huir de ella-. Su huella en la ciudad fue instaurar los Juegos Ítsmicos y conseguir que el dios río Asopo hiciese fluir en ella el manantial de Pirene, gracias a que le contó que su hija había sido raptada por Zeus. El rey de los dioses, al enterarse de la indiscreción de Sísifo le mandó a Tánatos para que acabase con él; sin embargo éste encadenó a la Muerte y provocó un breve periodo de inmortalidad en la Tierra. Los dioses encolerizados mandaron a Ares a desencadenar a Tánatos y le entregaron a Sísifo, pero de nuevo este volvió a engañarla y huyó del Hades, ocultándose durante muchos años hasta que Hermes lo devolvió ya anciano al Inframundo. Fue entonces cuando Zeus, como castigo por tra

Ficha técnica Título: Her / Año: 2013 / Duración: 126 min. / País: EEUU Dirección y Guión: Spike Jonze / Fotografía: Hoyte Van Hoytema / Música: Arcade Fire; Owen Pallett Reparto (Sel.): Joaquin Phoenix (Theodore); Scarlett Johansson (Samantha); Amy Adams (Amy); Rooney Mara (Catherine); Chris Pratt (Paul) Introducción Her es una historia existencialista, un reflejo de las emociones del ser humano en un posible futuro al que nos acercamos a gran velocidad. El sentido de la vida, la soledad y el amor en un mundo aparentemente utópico dominado por la tecnología son los temas fundamentales que trata la película; un futuro en el que el avance tecnológico no se corresponde con una mejora de las condiciones humanas para gestionarlo. La intención de esta entrada es hacer una narración y análisis de la película, tratando algunas de las diferentes cuestiones que nos plantea y mencionando para ello diversas fuentes que tienen que ver con las ideas que surgen en